Si por algo son conocidos los antiguos egipcios es por su singular arte, repleto de magníficas obras arquitectónicas, con obras monumentales como tumbas y templos.
Los egipcios construían sus obras con grandes piedras, utilizaban enormes columnas como soporte y los techos adintelados (planos). Sus monumentos más destacados fueron las tumbas y los templos.
LAS TUMBAS
Evolucionaron a lo largo del tiempo. En el Imperio Antiguo se construyeron mastabas y pirámides, que contenían en su interior corredores y distintas cámaras. Tenían que ser edificios magníficos porque en ellos iban a descansar eternamente el faraón, su familia y sirvientes.
Las mastabas son pirámides truncadas, recorridas en su interior por pasillos y corredores laberínticos y solo uno llevaba al interior de una cámara subterránea en la que se depositaba el sarcófago del faraón así como sus pertenencias más valiosas. Dentro de las mastabas más importantes había una especie de recinto o habitación dedicada al culto de los dioses.
Las pirámides son las tumbas funerarias más conocidas del antiguo Egipto. Se trata de unas construcciones imponentes, que tomaron como base las mastabas. Las pirámides más conocidas son las tres Pirámides de Guiza: Keops, Kefrén y Micerinos.
Imagen de fotosimagenes.org
Según los textos que se han podido descifrar, las pirámides surgen como el deseo de los faraones de crear una escalera gigantesca hasta el cielo, que los conectase con los propios dioses, por eso, el arquitecto Imhotep realizó una magnífica pirámide escalonada en Saqqara.
Imagen de el colombiano.com
A partir de este momento las pirámides se fueron perfeccionando y se crearon con sillares de piedra, que poseen un acusado sentido simbólico, y que buscan las relaciones numéricas y orientaciones solares.
En el Imperio Nuevo, las nuevas tumbas serán los hipogeos. Los hipogeos fueron pasadizos y cámaras excavadas en las rocas pero con unas portadas flanqueadas de enormes esculturas realizadas en piedra.
Los hipogeos más espléndidos se encuentran en El Valle de los Reyes y en el Valle de las Reinas. Ambos valles se sitúan cerca de la ciudad de Luxor, y son en realidad necrópolis, en las que se han encontrado infinidad de tumbas.
Los templos eran grandes construcciones, concebidas como la casa de la divinidad, por lo que eran enormes. Los templos solían estar precedidos por una avenida de esfinges y constaban de distintas dependencias: patios, santuario y habitaciones para los sacerdotes. Los templos más importantes están en Karnak, Luxor y Abu Simbel.
En el siguiente vídeo encontrarás una reconstrucción ideal de lo que fue la ciudad de Babilonia, la más rica y hermosa de la zona de Mesopotamia, según Herodoto. Se trata de una reconstrucción, que aunque no es exacta a la realidad y desborda algo de imaginación, nos resulta de gran ayuda a la hora de visualizar ciertos elementos artísticos de Mesopotamia, tal y como iremos desgranando poco a poco. No obstante, espero que os guste tanto esta maqueta en 3-D como a mí.
La Puerta de Istar era una de las ocho puertas monumentales de la ciudad de Babilonia. Según cuenta la leyenda, fue construida bajo el mandato del rey Nabucodonosor II hacia el año 575 a.C.
Esta puerta se compone de ladrillos vidriados en color azul (debido a que contiene lapislázuli) y otros en colores dorados y rojizos, contrastando todo este complejo monumental con el resto de la ciudad.
Esta puerta está decorada con diversos dibujos: leones, dragones, toros y otros seres mitológicos. Esta puerta se encuentra actualmente en el Museo de Pérgamo de Berlín.
A continuación tienes una serie de imágenes para que puedas apreciar mejor los detalles que hacen que sea una obra de arte única e imponente:
Los zigurats eran uno de los elementos más característicos de Mesopotamia. Dominaban el cielo de las ciudades, tal y como hoy los rascacielos dominan las modernas urbes. Para los habitantes de Mesopotamia, los zigurat eran los templos en los que vivían sus dioses (al igual que para los habitantes de la Edad Media lo eran sus catedrales).
Estas magníficas construcciones eran una escalera hacia el cielo, pero de sus funciones poco sabemos. En realidad, en pie y de forma completa no nos ha quedado ninguna muestra, aunque gracias a la escritura cuneiforme se han podido reconstruir algunos ejemplos.
Los zigurat se componen de una base cuadrada o rectangular, construida en forma de una gran terraza escalonada en varios niveles (tres, cuatro, siete...), situándose, en el más alto, una especie de capilla o templo, que en ocasiones pudo ser utilizado como observatorio astronómico. A estas terrazas y a esa capilla elevada se accedía mediante escaleras, bien perpendiculares o bien pegadas al muro.
El zigurat más famoso de la historia es el conocido como "Torre de Babilonia o Torre de Babel". De esta torre no tenemos restos arqueológicos, aunque muchas fuentes escritas nos han permitido imaginar cómo pudo ser este fabuloso zigurat:
Esta torre, situada en Babilonia, era en realidad un zigurat dedicado al dios Marduk. Tenía siete pisos y llegaba hasta los 91 metros de altura.
Según la historia judeocristiana, los mesopotámicos estaban reconstruyendo un antiguo zigurat con el fin de tocar el cielo, sin embargo, Dios decidió castigarlos y para evitar el éxito de la construcción, hizo que los hombres que allí trabajaban comenzasen a hablar diversos idiomas y así impidió que se pudieran comunicar entre ellos y la torre no se finalizase jamás. Este mito, recogido en la Biblia en el Antiguo Testamento (Génesis 11) vendría a explicar también el origen divino de los distintos idiomas que se hablan en la Tierra.
En el siglo XV Italia no era un país unificado, sino que su territorio estaba fragmentado en diversos reinos que a veces luchaban entre sí o rivalizaban por tener más influencia en su entorno.
Las principales ciudades configuraban un sistema político similar al de la antigua Grecia: las ciudades-estado. Estas ciudades estaban dirigidas por ricos burgueses dedicados al comercio y las finanzas principalmente.
Observa el mapa:
Imagen de www.pozzo-ardizzi.com
Entre todos estos Estados destacaba Florencia, dirigida por la familia Medici. Esta familia, a pesar de ser de origen humilde (médicos), llegó a ser una de las más poderosas de la época gracias a su importante Banco. Imagina si fueron importantes que entre sus familiares más importantes destacan cuatro papas: León X, Clemente VII, Pío IV y León XI.
Otro de los Estados importantes fue Venecia, dirigida por mercaderes muy muy ricos, o la Milán de los Sforza quienes fueron mecenas del mismísimo Leonardo da Vinci. Los Estados Pontificios eran territorio del Papa, el principal representante de Dios en la tierra, y más ahora que Constantinopla había caído en manos de los turcos otomanos por lo que Roma era de nuevo el centro de la cristiandad.
Todos estos Estados luchaban por ser el más famoso y por tanto se lanzaban a construir grandes obras arquitectónicas con el fin de mejorar su ciudad y ser más famosos que los otros. Embellecer sus ciudades y agrandar sus pinacotecas era una forma más de demostrar el esplendor de su familia y de su ciudad.
Precisamente en uno de estos "piques" entre ciudades-estado comienza la historia de la arquitectura del Renacimiento: con lacatedral de Florencia.
La catedral de Florencia había comenzado a construirse un siglo antes y era de estilo gótico. Al llegar 1416 faltaba solo por construir su cúpula y cuando acabase, sería la iglesia más grande construida hasta el momento en la cristiandad. Se convocó un concurso y lo ganó Filippo Brunelleschi.
Filippo Brunelleschi revolucionó el mundo de la arquitectura cuando proyectó la cúpula de Santa María del Fiori. Su proyecto estaba inspirado en la cúpula del Panteón de Agripa en Roma. Observa este vídeo que está en inglés, pero se entiende por las imágenes gran parte del sistema constructivo de la cúpula:
Vídeo subido a Youtube por NationalGeographic
El resultado fue asombroso pues creó una gran cúpula, que apenas tenía peso y que se sustentaba sobre el tambor octogonal gracias a un complejo (y matemático) sistema de armazones de madera. Observa el resultado:
Imagen de nopuedonodebo.wordpress.com
Brunelleschi además realizó una serie de obras más como la iglesia del Santo Espíritu, la iglesia de San Lorenzo y la capilla Pazzi. Destacó los novedosos interiores de Brunelleschi tanto en San Lorenzo como en el Santo Espíritu porque logró algo totalmente novedoso:
Imagen de xgfk13pcb.wordpress.com
Creó un espacio unitario. Es decir, cuando entras se ve toda la iglesia.
Predominio de la horizontalidad.
Uso de elementos arquitectónicos grecorromanos como las columnas con capiteles, los arcos de medio punto y las techumbres planas y con casetones.
Imagen de xgfk13pcb.wordpress.com
Nada que ver con los interiores góticos, ¿los recuerdas? Así se comienza el periodo del Quattrocento en arquitectura.
Otra obra muy interesante de Brunelleschi fue la capilla Pazzi, con planta centralizada y una portada principal compuesta por una serie de columnas que sujetan dos estructuras adinteladas laterales y en el centro se abre un gran arco de medio punto.
Imagen de http://anacob3.blogspot.com.es/
Esta nueva forma de construir se inspiró en los grandes templos y construcciones romanas, pero los hombres del Renacimiento no se limitaron a copiar, sino que reinterpretaron el arte clásico para adaptarlo al mundo del cristianismo moderno.
Hubo otros grandes arquitectos como Leon Battista Alberti, quien diseñó la iglesia de San Andrés de Mantua o Andrea Palladio, que vivió en Venecia y revolucionó la manera de construir villas "o los chalets de la época". Observa las obras de estos dos arquitectos:
San Andrés de Mantua - Imagen de wikipedia.org
Villa Rotonda - Imagen de wikipedia.org
Y si en el Quattrocento fue Brunelleschi el mejor arquitecto de todos (o por lo menos el propulsor del movimiento) en el Cinquecento, el foco se traslada a la ciudad de Roma, en donde destacó, por encima de todos, Donato Bramante (1444-1514), un pintor y arquitecto que levantó entre otros el famoso Templete de San Pietro in Montorio, eregido en el lugar en el que San Pedro fue martirizado. Este templo es un edificio circular sobre un basamento y en donde se resaltan más los elementos estructurales sobre los meramente ornamentales. Este templo está coronado por una cúpula sobre tambor y una linterna, expresión más depurada del lenguaje clásico y supuso un ejemplo a seguir para el resto de arquitecturas Renacentistas.
Imagen de wikipedia.org
A Bramante se le encargó el diseño de la nueva Basílica de San Pedro del Vaticano, que es la construcción más importante de la cristiandad. Bramante planteó una nueva iglesia de planta centralizada (cruz griega), inscrita en un cuadrado con ábsides circulares y torres de esquinas:
Planta diseñada por Bramante - Imagen de http://web.educastur.princast.es/
Maqueta con el proyecto de Bramante - Imagen de http://web.educastur.princast.es/
... Sin embargo, Bramante falleció y su proyecto recayó en las manos de otros arquitectos como Rafael o Antonio de Sangallo, quienes reforman su idea sobre la planta. Finalmente fue Miguel Ángel quien acabó haciéndose cargo de la construcción de la Basílica de San Pedro del Vaticano.
Miguel Ángel retomó la idea de Bramante, pero con una sola entrada principal en uno de los lados y con una cúpula aún más grande que la de Bramante, con nervios destacados al exterior que aumentaban la monumentalidad de la obra y daba una extraordinaria luminosidad interior al conjunto.
Imagen de wikipedia.org
Si hay algo llamativo dentro de la arquitectura de Miguel Ángel, que también fue un magnífico pintor y escultor son las escaleras de la Biblioteca Laurenziana que muestra una tensión especial con relación al espacio y que nos pone ya sobre la pista del nuevo arte que comenzará a despuntar pronto: el manierismo.
1. Uso del arco apuntado u ojival y bóveda de crucería
La lonja de Valencia - en valenciaflats.com
Imagen de http://darkdemons.uphero.com/
Imagen de http://darkdemons.uphero.com/
2. Uso de arbotantes, rematados de pináculos.
Imagen de http://www.antoniohernandez.es/
Imagen de http://www.antoniohernandez.es/ - catedral de Amiens
3. EL USO DE VIDRIERAS que quitan peso del muro y dejan entrar una gran luminosidad.
Vídeo de Philip Dean
Imagen de http://hogardemonios.forumcommunity.net/ - Catedral de Chartres
Imagen de cienciassocialesviator.blogspot.com - Catedral de Palencia
Interior de la catedral de León - Imagen de http://www.xn--espaaescultura-tnb.es/
5. Se eleva el edificio, se busca que sea lo más alto posible, conectándolo con el cielo. Las torres y el cimborrio se corona con agujas que elevan aún más visualmente el perfil de la catedral.
Catedral de Burgos - Imagen de http://www.cuadernodearte.es/
Vídeo de artehistoria.com
Vídeo artehistoria.com
6. Las plantas de las catedrales se complican. Escucha el siguiente vídeo para conocer la estructura de una catedral gótica.
Santiago de Compostela posee una de las catedrales románicas más importantes del mundo ya que era la meta de uno de los caminos de peregrinación más transitados de Europa en los siglos XI y XII.
Su origen entronca con el descubrimiento de la tumba del apóstol Santiago en tiempos del rey Alfonso II de Asturias (814), quien usó el hallazgo para afianzar la independencia del nuevo reino y atrajo a miles de peregrinos y población europea que vino a quedarse por estas tierras peninsulares.
Gracias al Camino de Santiago llegaron miles de pobladores llegados desde tierras germanas y francas para quedarse. En la zona de la meseta norte de la Península había mucho trabajo, especialmente para canteros y otros artesanos.
http://www.rutacaminosantiago.com/
Las obras de la actual catedral se inician entre los años 1077-1078 y durante10 años se trabajó en la cabecera de esta iglesia. Tras un breve parón, entre los años 1100 y 1124 se construirá la práctica totalidad de la catedral quedando solo en 1168 la parte del Pórtico de la Gloria, realizada por el Maestro Mateo.
La catedral fue consagrada definitivamente en 1211 aunque debemos recalcar que en época barroca sufrió una serie de campañas que remodelaron profundamente su imagen románica.
